Publicidad y propaganda desde los 20 – El siglo del yo

el siglo del yoHoy hay veda por las elecciones, pero eso no quita que hable de política y publicidad. Cosas que me gustan. Y principalmente porque como en España se le llama «jornada de reflexión» que es mucho más interesante. Pero acá prefieren que no reflexionemos, nisiquiera hablemos.

Encontré un video documental titulado El siglo del yo que habla sobre la influencia de los pensamientos del Freud en la publicidad y en la política.
Aún comienzo a verlo, pero quería dejarles algunas impresiones.

En principio habla sobre la introducción del cigarrillo en la mujer, como símbolo de poder. Me hizo acordar a Mad Men, y también en los actos psicomágicos de Jodorowsky, pero usados con otras intenciones.
Por otro lado, el concepto en los años 20 de una democracia de masas, una forma de «que las personas no importen más como ciudadanos sino como consumidores». Y es algo contra lo que yo combato continuamente para que cada uno se de cuenta del poder que tiene si se hace cargo de su responsabilidad. Pero pasaron casi 90 años con la cabeza lavada por el consumismo y la democracia que «es como un medicamento que los hace feliz pero sin alterar las circunstancias objetivas que lo causan».
Siguiendo la línea, se habla de una democracia que fué «originada para cambiar las relaciones de poder», una democracia que desde Democracia Real Ya! se vuelve a reinvindicar, pero que en ese entonces se cambia por una «democracia que buscaba mantener las relaciones de poder» a cualquier costo.

Y así, con todo el consumismo llega la crisis de los 30, y en Europa esto se refleja como sucede hace unos años. La respuesta a esto fué el fascismo. Y acá es donde me da más miedo y mas fuerza para apoyar los movimientos democráticos. Porque la campaña de Hitler (que fué elegido por el pueblo) tuvo como mensaje «38 partidos y 6 millones de desempleados» alegando que tantas ideas no sirven. Y así su modelo de que el estado controle el mercado y el ocio de la gente a través de la organización «fuerza mediante la felicidad» me hace recordar al «para todos» de nuestra presidenta.
Porque en el fondo el FpV también tiene un modelo Nacional Socialista. Goebbels dijo «Puede parecer una buena idea mantener el poder mediante armas, pero es mucho mejor si ganas el corazón de la gente».

Y yo pienso que lo único que detiene la posibilidad de un golpe de estado, es el miedo al terrorismo y a la violencia que eso implica. Pero no quita de ning´ún modo la posibilidad de un liderazgo y un poder autoritario como lo fué el Nazismo, para esta era.

En EEUU también repercutió de una manera similar, y Roosevelt pidió poder absoluto para el Poder Ejecutivo mientras las masas enfurecidas culpaban a las grandes Empresas por la crisis. Un escenario similar al de 2001 en Argentina.

Finalmente, se pasa de pensar en la gente como seres irracionales a personas racionales para las que se usaban encuestas y métodos cientificos para saber lo que realmente querían. Nada muy lejano a los focus groups que usa el marketing aún hoy en día. Todas cosas ya obsoletas, claro.

Y Roosevelt fué elegido y se libró una batalla entre las grandes empresas y el gobierno, donde estos últimos alegan la «manipulación de los medios» por parte de las empresas siendo un gran peligro para las instituciones democráticas. Y como postre, Nueva York organiza una feria llamada «Futurama» para mostrar la conexión entre las empresas y la democracia.

Yo me pregunto por qué cada vez que hay una guerra entre las corporaciones y los estados se hace una feria sobre el futuro ? Digo, porque hay muchos casos, como
la gran feria internacional en Londres de 1851 y muchas otras que vinieron después.

En cualquier caso, las dos opciones son aberrantes, y yo creo que estamos tomando conciencia y llegando a un punto intermedio donde se piense en el bien de la sociedad.

Si son conspiranoicos, no dejen de ver este documental. Y sino también porque es muy interesante para reflexionar. Espero que tengan una buena elección mañana y elijan con sabiduría.




ZappingLatam aterriza en Argentina

zappinglatam argentinaCinco años cumplió este 2010 el portal de cultura publicitaria latinoamericana ZappingLatam, proyecto que nació como un blog de publicidad y que hoy en día se ha convertido en uno de los referentes de la industria en la región. Para celebrar este aniversario, Néstor Carrasco L. ha realizado gestiones para afianzar la presencia de ZappingLatam en Argentina, su segundo principal mercado y una nación que destaca por su creatividad a nivel regional.

El objetivo de ZappingLatam -publicación electrónica que cuenta con el apoyo de LatinSpots y el Festival Internacional El Ojo de Iberoamérica– en esta primera etapa es ampliar su alcance en base a contenidos locales y posicionarse dentro de la industria argentina. Las agencias, empresas, publicitarios y emprendedores argentinos que quieran enviar contenido o anunciar en el sitio, pueden contactarse con Manuel Portela (osea yo!) al mail manuchis[at]zappinglatam.com

Vía ZappingLatam

La otra mirada de El Ojo 2010 (parte 2)

el ojoContinuando con el review de lo que pasó en El Ojo de Iberoamérica, quiero hacer hincapié en las charlas que continuaron durante las jornadas del martes y miércoles.
Como les estuve contando, las charlas se concentraron en hablar sobre la digitalización, en los nuevos modelos de agencia y los cambios sociales que esto conlleva.

Conferencias

Cerrando el lunes, Mark Tutssel (Leo Burnett Worldwide), nos dejó en claro que estamos viviendo la era de la gente en donde nuestro deber es salir de nuestras oficinas y ver que hacen y que dicen las personas. Las marcas ya no hacen acciones por beneficiencia ni es una decisión de marca hacerlas, es un propósito. ¿En qué crees? ¿Cómo lo vas a hacer?

Ejemplificando con algunas acciones, nos deja algunas premisas:

  • Reaccionar espontaneamente es importante // Ejemplo: http://davidondemand.com/
  • Hay que involucrar a la gente, que se envuelva en la creatividad
  • Popularidad es por defecto de la gente, integración es la llave. Los canales deben trabajar en conjunto con las personas.
  • Media are not social, ideas are social.

  • Las agencias de publicidad no generan marcas icónicas, la gente las crean.
  • La creatividad tiene capacidad de cambiar a la gente.

Para el martes, Adilson Xavier y Aurélio Lopes (DraftFcb) nos dieron una conferencia bastante graciosa convenciendonos de que los datos se deben transformar en información y estos en conocimiento.
Así explicaron el Holy Shit Number, un número cualitativo que tiene gran impacto. De este número hay que agarrarse para pensar una estratégia y que vendría a ser lo que realmente le importa a los consumidores.
El uso de los números, para las agencias es para las agencias una afirmación de su seguridad, ya que para los clientes es la confianza lo que les genera.

«Lo que se deja afuera de una estrategia es tan importante como lo que se deja adentro», es una clave máxima de estos dos grandes. Porque al trabajar con lo que realmente interesa llegamos a la sensibilidad y a la memoria afectiva de los consumidores.
Por ejemplo, el caso de Oreo, es una gran construcción de marca a partir de esta «memoria afectiva»:

Bien, muchos videos, muchas citas. El día cerró con Bob Greenberg hablando de su empresa (R/GA), una agencia con un modelo digital realmente novedoso.
El nuevo modelo es acerca de la disrupción, pero apalancado por las tecnologías emergentes y la caída de las economías.
Ya no podemos depender de una plataforma, sino que hay que adaptarse a lo que los clientes y consumidores deciden. Lo social prima sobre internet o los móviles.

«Buscamos gente que haga conexiones creativas usando los medios.». Integraron un departamento de tecnología, que se encarga de trabajar en conjunto con los creativos.
Pueden ver una presentación similar por aquí.

Finalmente habló de Nike+ en donde se desarrolló una plataforma que fué evolucionando con el tiempo y superando la instancia de campañas. Tal es así que ahora está disponible para iPhone o iPodTouch y ya no necesariamente tenes que usar zapatillas nike.

Les recomiendo ampliamente ver el sitio de R/GA que es muy bonito y tiene unas campañas muy buenas.

Para ir cerrando el post, voy a hablar de la última charla que escuché, que es la de Leandro Raposo quien habló de publicidades en televisión, que es su especialidad.
«Antes las marcas prometían satisfacción inmediata, ahora las marcas prometen cosas que no van a cumplir nunca», como por ejemplo este queso que no contamina el medio ambiente:

Otra gran frase de Raposo es que «no hay que repetir la fórmula que te salvó de la crisis anterior» y es algo bastante general, porque las condiciones nunca son las mismas. Hay que pensar en lo nuevo, y no en lo que hiciste antes.
«Un sabio se puede salvar de una crisis pero un idiota no se puede salvar de un éxito.»

Cerrando la charla, no invitó a no perder la oportunidad de ser verdaderos por tratar de ser originales. Y que las ideas son tan importantes como la gente que te cruces. Es más importante estar en contacto que valga la pena.

No puedo terminar sin mencionar la conferencia de Fernanda Romano (Euro RSCG Worldwide), a la que no pude asistir pero fué una de las más comentadas. Ya que habló de las redes sociales, videos juegos y todas esas cosas nerds de las que gustamos =).
Encontré en otro blog una mención de una charla con 5 puntos interesantes que ella promueve y con los que estoy totalmente de acuerdo.

  • Watch the kids — they spend a greater percentage of their time in cyberspace and fantasy
  • Watch the Japanese — a society with a more permeable membrane between cyber and real worlds
  • Watch mobile — mobile apps are already replacing search
  • Follow Geminoid — Rosie the Robot will come to life in a few years for about $500,000 a pop
  • Stay stupid — don’t assume you know

Eso fué todo. Nos veremos en algún que otro evento!

Inspiration Fest 2010

inspiration festLuego de 3 dias de ambiente pubicitario en El Ojo, hoy arranca la segunda edición del festival InspirationFest, el festival de inspiración y creatividad que se realiza en Buenos Aires. Más específicamente en Ciudad Cultural Konex y que estará lleno de conferencias, proyecciones, exposiciones y workshops.

Entre los conferencistas, algunas de las personalidades que participarán de esta edición serán: Ronnie del Carmen (EE.UU.) -uno de los realizadores de storyboards de animación más reconocidos del mundo. Animador de storyboards, artista, diseñador y director de películas de Pixar Animation Studios, que anteriormente trabajó para Dreamworks y Warner Bros.-; Jeremyville (Australia) -ilustrador y diseñador australiano que crea ilustraciones para remeras, zapatillas, juguetes, skates y cómics, y fue el primero en publicar un libro
sobre vinyl toys-; Felipe Taborda (Brasil) -diseñador gráfico brasilero especializado en comunicación visual y fotografía-; y Marcos Kulenkampff (Brasil) -ingeniero experto en planificación y logística, actualmente a cargo de las producciones fotográficas creativas de Getty Images Latam-. Además, referentes argentinos contarán su experiencia inspiradora: Estudio Bosque (Diseño Gráfico); Patricio Lixklett (Diseño Industrial); PepperMelon (Animación); Gonzalo Berro (Identidad y Branding); Pedro Panigazzi (Creatividad Digital); Andrés Remy (Arquitectura); 12-NA (Indumentaria); y Liniers Animado (Ilustración y animación).

Al igual que el año pasado, destacados diseñadores presentarán lo mejor de su trabajo creativo y realizarán un “open work” en vivo en las Sharing Conferences: Hernán Berdichevsky (diseño gráfico), director de Nobrand; Eduardo Blacher (música), director de La Pirada; Federico Churba (diseño industrial); y la editorial Moebius, Moosgo Digital Publishing y Opción Libros (área de la Dirección de Industrias Creativas y Comercio Exterior del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires) brindarán una conferencia sobre edición de libros electrónicos (ebooks).

En cuanto a los workshops, la oferta incluye “Personajes por Rasti”, de la mano de DGPH + Rasti; “Anarconomía”, una charla sobre futurismo a cargo de Future Lounge; “Diseño de estampado” por muchatela; Romina Goransky presentará “Origami”; Collage Lab, “Graffiti”; y Espacio VIRGEN expondrá el tema “Tipografía en 3D”. Además, adidas Originals invita a los asistentes a celebrar su originalidad participando de diferentes actividades de interacción colectiva junto a la exhibición de las obras de: Lucas Nine, Grupo RDYA, Marcelo Albinati y Lucas Varela, quienes también contarán todo sobre sus trabajos e inspiraciones en las adidas Originals Conferences.

Pueden ver el cronograma para hoy y mañana. Las entradas se venden en puerta y por ticketek.
Por último, el sábado a las 13.30 estaremos dando una charla, así que no se la pierdan!

Una mirada digital para El Ojo (Parte 1)

el ojo de iberoamérica hotel hiltonGracias a ZappingLatam, portal publicitario del cual comencé a formar parte representante en Argentina hace poco, fuí invitado a presenciar El Ojo de Iberoamérica. Un encuentro sobre creatividad publicitaria. Donde se entregan los premios más importantes sobre la publicidad en Iberoamérica y se presentan diferentes conferencistas con trayectoria en este pequeño pero importante mundo.

El foco de este año, y que viene siendo tendencia, es lo digital. La búsqueda de la integración entre la publicidad on y off.
El fuerte de las conferencias estaban destinadas en este sentido. Y la verdad hay muy buenos ejemplos de cosas que se estan desarrollando a nivel regional.
Como dijo Fernando Barbella (BBDO Argentina), «la interactividad es inherente al ser humano».

El evento

Mi impresión del evento fué buena, en el sentido de que esperaba algo mucho peor.
Si bien los premios fueron poco fiables, algunas campañas inexistentes o que nunca funcionaron pero poniendo números se arregla todo. El perfil de los asistentes fué muy bueno. Una buena mezcla iberoamericana, entre estudiantes y profesionales, hace que haya un intercambio más que interesante.
La organización tuvo algunas fallas, pero en rasgos generales estuvo muy bien. Y si bien hubo caretaje, fué mucho menos de lo que esperaba.

Para conocer los ganadores de El ojo de Iberoamérica, los invito a visitar ZappingLatam donde hicimos un review más detallado y contando cada caso con las piezas. Hay algunas muy buenas!

Antes de comentar algunas charlas, me parece destacable comentar la honestidad del jurado. En el momento de hacer una mesa redonda, estos manifestaron su disgusto al tener muchos limites para elegir las piezas, ya que estaban pre-elegidas. Y en vez de hablar solo ellos, decidieron que la gente haga preguntas, lo cual derivó en una interesante discusión acerca del futuro de la publicidad y el rol del creativo.
Como dijo Leandro Raposo (McCann Erickson España), la responsabilidad de las agencias no está en donar el 0,001 de sus ganancias, sino que es mucho más que eso. El creativo es un comunicador y su mensaje debe ser ideológicamente correcto.
Otro tema de debate fué la digitalización y la incorporación de nativos digitales. Y varios comentaron que en sus agencias, estan generando las ideas con grupos de sub-25 y que suelen ser los que ideas más contemporáneas tienen.

Conferencias

Creo que la charla que más me gustó por su contenido, fué la de Joseph Crump (Razorfish), curiosamente la primera del festival. En la misma, habló sobre la digitalización en Brasil. Sobre la revolución social en donde deja de existir la separación por clases y nace la nueva clase media digital (NDMC) que nace atraves de la inclusión digital y acerca a las clases bajas al acceso a la información.
Para entender de qué se trata esta nueva clase, Joseph nos dió 7 claves importantes:

  • La NDMC tiene habitos propios y únicos.
  • Tiene diferentes comportamientos reconocibles entre los que se encuentran los nativos digitales, los entusiastas, los climbers, trabajolicos, struggiers.
  • Gastan su dinero,y su forma de gastarlo es inesperado y sorprendente. Dependen mucho del credito invirtiendo en la «vida real». No ahorran y tienen elecciones prácticas.
  • Internet es la escuela, y las carreras que eligen tienen que ver con la tecnología
  • Usan internet para 3 cosas: Descubrir, crecer y transformación. Hay una igualdad de condiciones frente a internet, hay una mejora en la gente y a su vez, los medios sociales generan activismo y participación
  • Usan los mobiles de diferente manera. Aman los net-phones, tv-phones. Hay una limitación por causa de los precios de las operadoras, aún así usan el bluetooth para compartir cosas
  • Las mujeres son las CTO, CFO y early adopters de la NDMC. Son las emprendedoras de la casa.

En fin, pueden ver las diapositivas aquí, es super recomendable.

El mismo lunes se presentó una conferencia triple, con Sergio Mugnaini (Almap BBDO), Mario Sánchez del Real (Netthink/Isobar España) y Fernando Barbella (BBDO Argentina).
Sergio comenzó hablando de la simplicidad y la complejidad. Presentando su concepto de Reducción Razonada que dice algo así como «En caso de duda, tiralo. Pero ten cuidado con lo que vas a tirar». Yendo a nuestro trabajo diario, planteó que hay una gran dicotomía entre los viejos publicistas y los interactivos, donde los primeros tienen una falsa seguridad por lo que hacen y lo últimos tienen una inseguridad absurda porque no pueden cuantificar sus logros. Entonces el interactivo en vez de perderse en la plataforma, tiene que explicar sus ideas de una forma simple, porque sino suele ser tan enorme que genera inseguridad.
Finalmente se hecho contra los expertos en social media diciendo que si Facebook ni twitter saben cual es su modelo de negocios, como puede ser que haya alguien experto en eso? en conclusión, estamos en pelotas.
Les dejo 2 casos presentados y el link al portfolio de AlmapBBDO.

Y así dió el paso a Mario Sanchez, que demostró el estado de crisis en el que estamos. Que ya no sirve poner las cosas en su lugar, hay que aprender sobre la marcha.
Tirando datos espeluznantes, tiró todo por la borda.

Finalmente Fernando habló de la interactividad en si, que no es algo exclusivo de lo digital, sino de todo ser humano. Y nos hizo preguntarnos Qué es la línea?, la única forma en que podemos trabajar los interactivos no es BTL, ATL sino FTL (Fuck the line). Que no se trata de tecnología, sino de comunicación. Y que en lo digital no existen los focus groups porque nunca hay antecedente de nada, porque no hay seguridades ni pruebas que puedan responder a un caso real. Y cerró la charla reinvindicando el caos, donde se pueden gestar cosas totalmente nuevas. Cerrando el caso, mostrando algunos videos nos dejó un proverbio «El burro no coje por bonito, por sino por insistente». En resumen, hay que ponerse a hacer.
Por ejemplo, como en este video con hecho elementos caseros y muchas pruebas…

Como verán, en todas las conferencias hay una preocupación social de gran calibre. Porque al final, la cultura esta por sobre la publicidad y si hay grandes cambios culturales, esta se tiene que adaptar y aprender.
En breve la segunda parte del festival. Nos vemos mañana en InspirationFest.